Лицевой свод: Классическая живопись и гравюра на обложках альбомов блэк-метала

Каждый год выходит несколько тысяч блэк-метал-альбомов. И обязательным элементом каждого из них является обложка. Это может быть фотография, рисунок, картина или даже просто название на однотонном фоне. Эти изображения могут быть взяты из открытых источников, а могут быть нарисованы специально для конкретного альбома. Чем известнее группа и больше бюджет, тем более высокого уровня приглашается художник. Но чаще всего для оформления используются классические работы: живопись, рисунки или гравюры.

Использовать их могут как совсем неизвестные, начинающие и андеграундные исполнители, так и самые известные. Таких примеров очень много, сотни и тысячи. Бывает, что одно и то же изображение используется многократно, порой несколько десятков раз. В этом материале мы собрали несколько наиболее интересных примеров.

Иероним Босх, голландский график и живописец, живший в конце XV— начале XVI века, один из самых значимых мастеров Северного Возрождения и предшественник Питера Брейгеля Старшего. Оставил после себя огромное наследие, из которого до нынешнего времени сохранились только четверть сотни картин и менее десятка рисунков (в русских музеях нет ни одной его работы). Наследие Босха — это росписи на библейские темы (отдельные картины, триптихи, полиптихи и их части). Все работы Босха наполнены странными, страшными и фантастическими символами, элементами и видениями. И за это трепетно любим экстремальными металлистами. Вот лишь несколько примеров использования его картин.

Праотцы блэк-метала Celtic Frost для своего альбома «Into the Pandemonium» в 1987 году использовали фрагмент ада с картины «Сад земных наслаждений». Экстремальные блэк-металлисты Koldbrann взяли другое видение ада, с правой панели триптиха. А позднее, в 2006 году, для оформления винилового сплита с Faustcoven они же использовали изображение с центральной части триптиха «Страшный суд».

Ещё стоит упомянуть о картине «Восхождение в эмпирей» из цикла «Блаженные и проклятые», которую использовали для своих обложек многие группы, например финские блэк-металлисты Obscure Anachronism в 2007 году на альбоме «Transcending Mundane Obstacles».

Иероним Босх

Celtic Frost

 Into the Pandemonium 

Koldbrann

Nekrotisk Inkvisition

Koldbrann

Faustcoven

Альбрехт Дюрер — немецкий живописец и график, но также и учёный, математик, живший на рубеже XV и XVI веков. Один из величайших мастеров североевропейского Возрождения. Художественное наследие его весьма обширно: портреты, рисунки, но прежде всего гравюры, которых сохранилось более четырёх сотен. Чаще всего именно они попадают на обложки блэк-метал-альбомов. Так, фрагмент гравюры The Revelation of St John:14. The Whore of Babylon попал на обложку альбома «The Seven Heads of the Lion Serpent» известных американских злобарей Thralldom.

Разящие фигуры ангелов с гравюры The Four Avenging Angels of Euphrates украсили обложку «Deathmarch» шведских блэк-металлистов Marduk. Известный рисунок Praying Hands шведы Ondskapt в 2001 году поместили на обложку своей самой первой пластинки «Slave Under His Immortal Will».

Одна из самых известных гравюр Дюрера Melancholia I была использована немцами Haggard на демо 1996 года «And Thou Shalt Trust... the Seer», а спустя полтора десятка лет другой немец, скрывающийся за названием Nargaroth, использовал её для издания «Spectral Visions of Mental Warfare». Другая известнейшая гравюра The Four Horsemen of the Apocalypse использовалась несколько десятков раз — такими группами, как The Call to Battle, Moontower и многими другими.

Альбрехт Дюрер